Премьера «Любви до потери памяти» – слишком крутая интрига?

Неискушенного зрителя могут несколько ошеломить следующие один за другим премьерные спектакли на сцене драматического театра. Судите сами: с первых дней мая - четыре новые постановки: "Тайна Дитрих", "Оскар и Розовая Дама", "Слишком женатый таксист" и, наконец, "Любовь до потери памяти" по пьесе В. Красногорова. Но опытная театральная публика только радуется такой творческой активности мариупольской труппы. Она безошибочно выделяет в особый ряд два первых спектакля и пытается добросовестно ответить на вопрос: не связывает ли два последних некоторая сюжетная близость?

Возможно, причина в том, что и в "Слишком женатом таксисте", и в состоявшемся 29 апреля показе "Любви до потери памяти" события разворачиваются вокруг любовного треугольника. Но если таксист действительно запутался в отношениях с двумя женщинами, то герои по-следней премьеры четко знают, кто с кем в каких связях состоит. Герои знают, а вот зритель не сразу догадывается, что с поднятием театрального занавеса он попадает в эпицентр финансовой аферы, ибо действие происходит… в кабинете врача-психиатра (артист Олег Гришкин). Предусмотреть развитие событий можно, вдумавшись в название спектакля, которое является откровенной подсказкой.
Сестра пришедшего к доктору пациента Марина Колокольчикова (артистка Светлана Доронченко) и его жена Жанна Колокольчикова (Наталья Метлякова) задумали заполучить у доктора историю болезни, которой в природе не существовало, - о потере памяти у их брата и мужа Михаила (Александр Арутюнян). Это им необходимо для того, чтобы спасти от тюрьмы Михаила - карточного игрока, спустившего два миллиона гривен. Втроем они внушают доктору, успевшему влюбиться в Марину, что он сам страдает амнезией, чему тот уже начинает верить. Каким бы стал конец у этой истории, предугадать трудно, но вмешался счастливый случай: Михаил выигрывает два миллиона гривен и возвращает их представителю банка (Николай Шаров).

О чем этот спектакль? Об анекдотических ситуациях, в которые попадают мелкие жулики? Мне думается, у него более глубинный смысл: речь идет все же о любви и самопожертвовании. Сценография спектакля проста, и акцент в нем делается на актерской игре. Не случайно подобран состав хорошо известных мариупольцам актеров. Работать с такими творчески одаренными личностями режиссеру-постановщику Дмитрию Юмашеву (в настоящее время работающего в России художественным руководителем Дмитровского драматического театра) было и легко, и сложно.

Сложно потому, что, как сказал на предпремьерной пресс-конференции Олег Гришкин, у него несколько свое видение поведения героя - врача-психиатра. Не всегда оно совпадает с тем, что требует от актера режиссер, "но такая работа артиста - подчиняться режиссеру". Может, потому в начале спектакля несколько не хватало динамики, однако артистам понадобилось совсем немного времени, чтобы войти "в роль" и "разогреть публику". Не случайно зрители благодарили актеров театра за огромный труд, в результате которого был создан яркий, веселый, добрый спектакль.

Зрителю и спектаклю повезло и в том, что за постановку пьесы взялся Дмитрий Юмашев, с работой которого мариупольский зритель уже имел возможность познакомиться: на сцене театра в 2005 году им был поставлен спектакль "Бесприданник". Молодой режиссер - яркая творческая личность. Он окончил Ярославский государственный театральный институт (актер театра и кино), Московскую академию переподготовки работников культуры и искусства (режиссер драмы). В прошлом сезоне получил Гран-при международного фестиваля "Русская классика" за спектакль "Свои люди - сочтемся". В этом году - Почетную грамоту министерства культуры "За достижения в сфере театрального искусства".

На пресс-конференции режиссер-постановщик и актеры больше всего старались сохранить в секрете сюжет спектакля: интрига, по их мнению, - вот тот момент, который должен привлечь зрителя на спектакль. Мне же кажется, что, даже зная сюжет этого, безусловно, кассового спектакля, его захочется посмотреть еще и еще раз.